Cartelera Ayui Tacuabe Noviembre 2010

Cartelera Ayui - Tacuabé
Noviembre 2010

Héctor Numa Moraes, recitales


Con su habitual solvencia y calidad, Héctor Numa Moraes, uno de los músicos históricos de nuestro país, continúa con sus presentaciones. A partir de un proyecto de Ayuí/Tacuabé, Numa está próximo a editar un álbum doble en el que ha vuelto a grabar las canciones contenidas en sus tres primeros discos “La alarma/Del amor, del pago, del hombre”, “Canto pero también puedo” y “La patria compañero”. Seráan dos discos -en un solo álbum- que, al igual que ocurría con las dos caras de su primer vinilo, llevarán un nombre cada uno, en este caso: “De muchacho a muchacho” y “El mundo del nosotros”. Contienen hermosas canciones que volverán a ser disfrutadas por las distintas generaciones. Discografía previa en Ayuí: “Norte” (2000), “Numa canta Osiris” (2001), “Numa canta a Carlos de Mello: Desde la piedra mora” (2006), “Almacén de ultramarinos” (2008).





-Sábado 13 de noviembre a las 21hs. Festival de Folklore 50º Aniversario Club Agrario Jueventud y Progreso, Club Social y Nativista Artigas Varela Los Patrias de Castellanos. (Auspicia Ministerio de Turismo)


-Domingo 14 de noviembre a las 21hs. 11º Fiesta del cordero pesado, Parque Dr. Elías Regules, Sarandí del Yi, Durazno


-Miércoles 20 de noviembre a las 20hs. Carpa de la IMM en José Belloni y Capitán Tula


-Sábado 27 de noviembre a las 21hs. Festejos en Peatonal Sarandí de la Plaza Artigas de San Carlos, Maldonado


-Miércoles 8 de diciembre a las 21hs. Teatro de Facultad de Artes. Presentación del Taller de creación de canciones (Washington Benavides, Héctor Numa Moraes, Mario Paz) Edición 2010


- Sábado 11 de diciembre a las 21hs. Noveno Encuentro con las raíces culturales, Río Branco, Cerro Largo.


Tunda Prada en Sala Zitarrosa

El polifacético artista Tunda Prada, vuelve a presentarse con un espectáculo renovado en la Sala Zitarrosa. Obtuvo el primer premio a la mejor canción en el festival de la Paz en 1983, el Primer Premio Yamaha Music Quest en 1994 y el primer premio en el Festival de Maricá Río de Janeiro, Brasil (1994). Es cofundador de las revistas El Dedo y Guambia, creador de su isotipo “el indio”, y el “Flaco Jesú” entre otros personajes. Publica para las revistas “Guambia”, “Caras y Caretas” y colaboraciones esporádicas en otros medios locales y del extranjero. Lleva adelante el Taller de Caricaturas e Historietas, junto con Fermín Hontou “Ombú”, desde 1992. Produce spots de animación para TV, web y multimedia. Ideó, dirige y conduce el programa de TV “La mano que mira” (dedicado a la difusión de dibujo de autor. Premio Tabaré en el 2001, 2004, 2006 y 2007). En el año 2002 recibió el Premio Morosoli de humor gráfico y caricaturas y el premio Barakaldo de humor “nuevas tecnologías”, España. Ahora se presenta acompañado por Pacello, Pigatto, Borotra e invitados. Recorrerá temas de sus cuatro discos y presentará canciones nuevas, que formarán parte de su próximo trabajo discográfico. Discografía: “Tunda” (Ayuí), “Linyera” (Sondor), “Tuc!” (Ayuí) y “La mezcla” (Ayuí).





-Viernes 12 de noviembre en la Casa de la Cultura, Maldonado


-Sábado 13 de noviembre en Parque del San Francisco, Minas


-Jueves 18 de noviembre a las 21:30hs en Sala Zitarrosa.


Contacto: tundap@gmail.com


 

 

Diego Azar, CD “Almohadones”, recitales

Dijo la prensa:


“Sus búsquedas lo llevan a veces a territorios por que pasaron otros “raros”, pero no son una recreación de viajes anteriores: por momentos bucea más hondo en la historia que muchos “folcloristas” de los años 60, y usa herramientas de un jazz poco frecuentado en estas tierras, especialmente desde que se instaló una tecnocracia pasteurizada y velocista. ( ) Hace mucho que no escuchaba un disco de debut en el que se notara, como sucede en Almohadones, una comprensión inteligente de que elegir timbres instrumentales puede ser una parte crucial del proceso creativo”. (Marcelo Pereira)





“Provoca felicidad el surgimiento de una nueva manera de hacer música. ( ) Para Diego Azar todo está por inventarse. ( ) Cuesta creer que Azar extrajera de su ser con toda naturalidad ese embrión de cumbia tecnotrónica, o esas piezas folclóricas cuasi futuristas pobladas de modernos arreglos o giros idiomáticos hacia e jazz, el rock o la bossa nova, cuesta creer que haya expelido “de una” estos hijos antirrutinarios y maravillosos. ( ) Un disco lleno de ideas nuevas y tiros por elevación”. (Leonardo Scampini).





“Es una de las más gratas sorpresas de la música uruguaya de tiempos recientes”. (Guilherme de Alencar Pinto).





Se realizan ahora las últimas presentaciones de “Almohadones” en Montevideo, previo a su gira por el interior del país con el apoyo de Fondos Concursables. En La Casa de los 7 Vientos actuará como invitado Fredy Pérez presentando temas del CD “Me gusta lo desparejo”, a editarse próximamente por Ayuí.


En el Teatro Circular se estrenarán nuevas canciones a ser editadas en el próximo disco de Diego Azar en 2011 y la proyección de dos audiovisuales. Uno de ellos es un corto de ficción: “El paraguas”, basado en un cuento de Diego Azar, dirigido por Federico Sallés y Nicolás Macchi. El otro audiovisual se genera a través de una instalación multimedia realizada en tiempo real mientras se ejecuta “Miradas indiscretas”. Este espectáculo constituye el proyecto “Almohadones Gira Nacional”, premiado este año por los Fondos Concursables para la Cultura del MEC. La gira se realizará a comienzos del año 2011 e incluye varios departamentos del interior del país (Maldonado, Rocha, Salto, Paysandú, Colonia y Florida).


A Diego Azar (voz, tiple, guitarra eléctrica y española), lo acompañan Pablo Rey (guitarra eléctrica y tiple), Gerónimo de León (batería), Federico Sallés (sintetizador, saxo tenor y soprano), Diego Balseiro (bajo eléctrico y contrabajo), Santiago Lorenzo (guitarra española y bandoneón).


-Viernes 12 de noviembre a las 21:30hs en La Casa de los 7 Vientos (Gonzalo Ramírez y Carnelli). Con Fredy Pérez como invitado. Entrada 120$. Tel. 2419 2598


- Jueves 25 de noviembre a las 21:30hs en Sala 1 del Teatro Circular (Rondeau 1388). Espectáculo audiovisual. Socio espectacular gratis con cupo limitado, cubierto éste descuento 2 x1. Tel. 2901 5952. Boletería: miércoles a domingo desde las 18 horas.


Gabriela Judeikin. Gestión de prensa y difusión prensagabrielaj@adinet.com.uy


099 972 402

Lunes con Ricacosa en Museo del Vino

Cuarteto Ricacosa (“Mejor Álbum de Tango” en los Graffiti 2009 por su disco “Bien parejito”) ha editado su nuevo CD “Cimarrón”. El cuarteto Ricacosa, integrado por jóvenes instrumentistas, explora los sonidos de la guitarra criolla en su mixtura con el lunfardo contemporáneo y el de antaño. Un recorrido por estilos criollos que el Cuarteto recupera, reinventa y crea, tejiendo hilos que trascienden barreras generacionales, “Cimarrón” surge de una investigación de las raíces de nuestra música resignificando a través del sonido de las guitarras y las letras el sentido de la libertad, de pertenencia y de identidad. Alberto Mastra, Mario Núñez, Julio Cobelli, entre otros destacados artistas, además de composiciones propias, aportan para este esperado “Cimarrón”. El grupo que ha sorprendido a la crítica y al público uruguayo vuelve con su música trayendo la riqueza de la tradición y la osadía de lo nuevo. Después de una función a teatro lleno en Sala Zitarrosa y de un exitoso ciclo en Café La Diaria, continúa acercando temas de su CD “Cimarrón”, de discos anteriores y músicas inéditas.





-Lunes de noviembre a las 22hs en el Museo del Vino (Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz). Reservas: 2908.3430 (se reservan hasta las 21.30hs). Entrada: 120$.


-Viernes 5 de noviembre a las 21hs en el ciclo Sala Zitarrosa-Año Once. Compartido con El Cuarteto. Guitarras del Uruguay. Entradas por invitación.


Contacto: Tamara del Castillo / 094150358 - Adrián Minutti / 094151335. Video promocional: http://www.vimeo.com/10566570. Link cortes Cimarrón


http://www.tacuabe.com/cuarteto-ricacosa/cimarron/


Web / Blog http://www.myspace.com/cuartetoricacosa


 

Rossana Taddei en Concierto por el este del país:”Adelantando el verano”

Dijo la prensa: “Histriónica, excelente compositora e intérprete y dueña de una voz extraordinaria, Rossana Taddei seduce al público con su talento y carisma”. “Lúdica y sutil, showwoman de estirpe,todo lo que encierra su maletín le sirve para guardarse en una cajita al público”. Durante los meses de abril, mayo y junio Rossana realizó una gira internacional presentándose en Suiza y España. El 24 de junio retorna a Suiza (Rossana residió 11 años en Suiza) donde cierra la gira europea con un recital en las Naciones Unidas, sede Ginebra. Al regreso de su gira europea se presentó en la Experimental de Malvín el 24 de julio, a sala llena, y partió para Ecuador, donde se presentó por primera vez en el III Encuentro Internacional de Canción de Autor. A su regreso realizó numerosas presentaciones en Uruguay. En sus canciones se perciben la fusión de folk, pop, jazz, rock. Ahora comienza una gira por el este del país.


Discografía previa en Ayuí: “Taddei-Maslíah” (1997), “Saliendo al sol” (2004), “Tocando el agua” (2007), “Sic Transit” (2009).





-Sábado 13 de noviembre a las 22hs en Resto Pub Nostalgias, ROCHA / 20 de noviembre - ATLÁNTIDA / 27 de noviembre - PUNTA DEL ESTE / 11 de diciembre - MALDONADO / 18 de diciembre - LA PALOMA


-Viernes 3 de diciembre en La Trastienda festejando la edición del CD “Feliz” por Ayuí en Uruguay


Marcela Massia / 091 20 38 64 Producción y Gestión Cultural


www.myspace.com/rossanataddeimusic (feliz)


www.myspace.com/rossanataddeimusicpoetas (sic transit) www.mx3.chwww.myspace.com/etchenique






Sergio Aguirre: CD y Gira “En la ruta”

Sergio Aguirre, ingeniero agrónomo salteño, siempre alternó sus pasiones como profesional del campo y como músico. Guitarrista, compositor de canciones, así como de música para teatro y carnaval, es seguidor de distintas corrientes del folclorismo local, pero también admirador de vanguardistas como Jorge Lazaroff, con quien estudió. Esto convierte a su música en una feliz conjunción de estilos en donde vanguardia y tradición se reúnen. Con tres discos ya editados - con el grupo “Deti” y con la comparsa salteña de candombe Sudacan -, ha realizado numerosas actuaciones, estando algunas de ellas dentro de emprendimientos del MEC como “De todas partes vienen” y “Boliches en agosto”. El MEC seleccionó su proyecto “En la ruta”, que ahora edita Ayuí, para llevar adelante una gira de difusión por el interior del país.





Gira “En la ruta”:


-viernes 8 de octubre a las 21hs en el Auditorio Municipal (Av. Cnel. Carlos Lecueder 624), Artigas.


-Sábado 9 de octubre a las 20:30hs en el Salón de Actos del Municipio (Av. Artigas 750), Bella Unión.


-Sábado 23 de octubre a las 20:30hs en el Auditorio Casa de la Cultura (Leandro Gómez 852), Paysandú.


-Lunes 1º de noviembre a las 21hs en El Ánden (19 de abril y Julio Delgado), Salto.


-Viernes 5 de noviembre en Fray Bentos (lugar a confirmar).


-Sábado 6 de noviembre en Young (lugar a confirmar).


-Jueves 11 de noviembre en las Jornadas de RETEMA, Rivera.


Contacto: 098763533.


Orquesta Escuela Destaoriya: Pintó Tango. Gira 2010


La Orquesta Escuela Destaoriya es un programa educativo para jóvenes músicos que provienen de diversos géneros musicales y tocan los más variados instrumentos. Es una actividad de Fundación Cienarte y la dirige el maestro Raúl Jaurena. En la planta instrumental se juntan sonidos clásicos del tango como el bandoneón, las cuerdas, y el piano, con timbres nuevos para el género como el saxo, el vibráfono o el fagot. La integración se logra manteniendo la esencia de la música rioplatense. El objetivo es que los jóvenes aprendan a tocar tango y adquieran una conducta profesional. Destaoriya está integrada por veinte becarios que van de los 16 a los 30 años de edad, seleccionados mediante llamados públicos. El repertorio cubre todas las épocas de la música rioplatense incluyendo tangos, valses y milongas, realizados en forma instrumental o cantada. Lo que en un comienzo se planteó como un trabajo de aprendizaje y profundización dentro de los códigos del género, hoy a dado paso a una orquesta afiatada, contundente en su sonido y abierta en su expresión arreglística que sorprende aun a los conocedores del tango. El trabajo sin estridencias y permanente a lo largo de dos años de los maestros alternos Miguel Trillo y Ruben de Lapuente, trasmitiendo a los músicos jóvenes su vasta y rica experiencia como intérpretes, permite hoy escuchar una orquesta juvenil con una impronta madura del tango. La gira “Pintó Tango 2010″ se va a realizar en seis localidades durante los meses de octubre, noviembre y diciembre. El concierto busca acercar el tango a los jóvenes como instrumentistas o como público.





Gira “Pinto Tango”


-Viernes 22 de octubre en el Teatro 25 de Agosto, Florida


-Sábado 30 de octubre en el Teatro 25 de Mayo, Rocha


-Jueves 11 de noviembre en el Teatro Florencio Sánchez, Cerro, Montevideo


-Domingo 21 de noviembre en el Centro Cultural Bastión del Carmen, Colonia


-Viernes 26 de noviembre en la Sociedad Italiana de Las Piedras


-Sábado 11 de diciembre en el Pabellón de las Rosas de Piriápolis


Contacto: Fundación Cienarte secretaria@cienarte.com Tel. 2903 0310


Contrapedal gturielle@contrapedal.com Tel. 29163743


Toto Méndez y sus Compadres presentan a Rogerio Souza & Banda

Eduardo “Toto” Méndez, uno de nuestros guitarristas históricos, es compositor y acompañante de artistas tan dispares como Alfredo Zitarrosa o la Vela Puerca y Jorge Nasser. “Toto” Méndez se reunió con sus “compadres” para deleitarnos: Carlos Morales, Carlos Méndez y Enrique “Checo” Anselmi (guitarras), Julio Corrales (guitarrón), Roberto Darvin, Esteban Klísich (guitarristas invitados), Hugo Fattoruso (acordeón), Jorge Trasante (percusión), para editar su CD “Y no entendieron nada” (Premio Graffiti 2008 a Mejor Álbum Instrumental) y posteriormente el DVD con la filmación de su presenytación en Sala ZItarrosa. Ahora presentan al gran guitarrista brasuileño Rogerio Sousa que viene acompañado por su banda.





Sábado 13 de noviembre a las 21hs en Sala Zitarrosa

Gustavo Ripa presenta su CD “Calma” en la Zavala Muniz


Gustavo Ripa retorna a los escenarios, esta vez en su faceta de guitarrista. El espectáculo forma parte de un proyecto que incluye la edición del disco “Calma” y la publicación de un libro de partituras que busca llenar el vacío existente en la literatura musical de la MPU. Gustavo Ripa cursó estudios de guitarra clásica y obtuvo varios premios en esa disciplina. En los años 70, 80 y 90 integró los grupos Rumbo y Canciones Para No Dormir La Siesta. Acompañó y grabó con músicos como Laura Canoura, Jaime Roos, Mauricio Ubal, Rubén Olivera, Las Tres, Esteban Klisich entre otros. Durante 15 años estuvo a cargo de la producción musical de la productora La Mayor, con la cual recibió diversas distinciones nacionales e internacionales. Es investigador de los aspectos terapéuticos, expresivos y transformadores del sonido y la música participando en varios cursos, seminarios y talleres en Argentina, Uruguay y Brasil. Actualmente es disertante y facilitador en congresos y conferencias sobre la utilización de la música para trabajar en grupos y en empresas con Círculo de Ritmo. Forma parte del equipo que desarrolla el proyecto “Voces Silvestres del Uruguay”, primer catálogo sonoro de las aves de Uruguay. Dicta cursos, talleres y seminarios en Uruguay y Brasil sobre Música y Salud (Cuencos Tibetanos, Yoga de la Voz, Biomúsica). Es docente de música y guitarra. El proyecto “Calma”, incluye un disco, un libro con las partituras correspondientes y un espectáculo. El disco contiene versiones instrumentales de canciones “clásicas” de diversos autores de la Música Popular Uruguaya interpretadas en guitarra con delicados arreglos.





Miércoles 1º de diciembre a las 20hs en la sala Zavala Muniz (Teatro Solís). Entradas en venta en Red UTS y boletería del Teatro. Entradas: 350$. Anticipadas hasta el 20 de noviembre $ 250. Contacto: Soledad Canetti 096954236

Walter Bordoni en Bar Lobo

Walter Bordoni, uno de los referentes más destacados de la canción urbana, se presentará por primera vez en la cava de Bar Lobo con un recital acústico e intimista. Lo acompaña Santiago Peralta en guitarra. Además de interpretar canciones de sus trabajos ya publicados, Walter estará adelantando temas que integrarán el nuevo disco que acaba de comenzar a grabar en compañía de su grupo y con la producción artística de Alejandro Ferradás. Discografía: “El gol de la valija y otros cuentos” (1991), “Flor nueva de películas viejas” (1994), “Aguafuertes Montevideanas” (1997, compartido con Gastón Rodríguez), “Virtual” (2002), “Alter” (2006).





Sábado 13 de noviembre a las 21.30hs en Bar Lobo (Cnel Mora 945 esq. Montero). Capacidad limitada. Reservas: 2711.2527.


Música: www.myspace.com/walterbordoniuy


Videos: www.youtube.com/walterbordoni


Contacto: produccionwalterbordoni@adinet.com.uy





Mauricio Ubal en El Tartamudo


A treinta años de la canción “A redoblar”, uno de los poetas de nuestra música estrena nuevas canciones y versiona sus temas más populares. Co-fundador del grupo Rumbo, compuso la mayoría de las canciones de este conjunto hasta su disolución. Su carrera solista profundizó el rigor de sus comienzos y consolidó una poética personal. Partiendo de algunas señas de identidad de los uruguayos –el fútbol, el carnaval, la ciudad– Ubal dice que no hace otra cosa que reversionar aquellos dos polos sobre los que siempre ha tratado el arte: la vida y la muerte. En 2003 la editorial Cangrejo Solar lanza “Mauricio Ubal, con la raíz a la intemperie”, un libro del periodista Roberto López sobre la vida y trayectoria de uno de los nombres clave de la música popular uruguaya del último cuarto de siglo. Ahora se presenta con su banda en El Tartamudo. Lo acompañan Boca Ferreira en percusión, Andrés Ibarburu en bajo y Palito Elissalde en guitarra. ”Discografía solista en CD: “Plaza Guayabo” (1995, compilado), “Colibrí” (1997), “Once canciones en el área” (2000, con Murga Contrafarsa), “La chaura” (1999, Colección Ayuí-Posdata, compartido con Rubén Olivera), “El faro del fin del mundo” (2004, compartido con Gonzalo Moreira), “Rezumo” (2005, antología). Todos por Ayuí.


Sábado 20 de noviembre a las 23hs en El Tartamudo (8 de Octubre 2543 y Pte. Berro). Tel. 24804332.

Yisela Sosa en La Cava del Bar Lobo

Yisela Sosa ha sido muy elogiada por su disco debut llamado “Descalza”. Poesías y melodías que dejan entrever un carácter femenino, aromas a una niñez en el interior (Paysandú) y amor a la tierra, apoyándose en ritmos afrouruguayos, afrobrasileños y algunos ingredientes del ‘pop’. Dijo la prensa: “…Descalza es como le gusta estar, también en lo espiritual; con un excelente gusto para los arreglos, Yisela Sosa exhibe su sensibilidad de mujer con una poética que nunca es obvia. Pero lo que entusiasma es la manera en que paladea cada verso que canta”. Yisela participó en el documental internacional “Birds of Passage” (Aves de Paso) de la directora Rachel Lears, que se enfoca en la vida de tres músicos uruguayos, entre ellos Yisela Sosa. (www.birdsofpassagefilm.com). Ahora continúa con sus recitales acompañada en guitarra por Rodrigo Mendaro y Matías Romero en guitarras.





Viernes 19 de noviembre a las 21:30hs en La Cava del Bar Lobo (Cnel. Mora esq. Montero - Pta. Carretas).


gustavo pereira das neves e l b a g r e producciones | management | prensa


+ (598) 99 154 497 msn: cocojr@hotmail.com skype: gustavoelbagre


msn: cocojr@hotmail.com skype: gustavoelbagre


yiselas@hotmail.com www.myspacemusic.com/yiselasosamanzor





Popo Romano & Gustavo Zecharies


Popo Romano es ganador del premio FABINI al mejor bajista. Acompañó a grandes artistas nacionales e internacionales como Eduardo Mateo, Jaime Roos, Ruben Rada, Leo Maslíah, Hugo Fattoruso, Malena Muyala, Jorge Drexler, Mauricio Ubal, Pájaro Canzani y Gloria Gaynor.


Integra la orquesta “Río Infinito”, dirigidos por el Maestro Manuel Obregón (Costa Rica) junto a otros 35 músicos de toda América entre los cuales se encuentra León Gieco. Ha formado parte de la fila de contrabajos del SODRE, la Banda Sinfónica Municipal, La Orquesta Filarmónica de Montevideo y ha actuado en los más destacados festivales de jazz de nuestro medio (Lapataia -Punta del Este-, Jazz Tour Radisson –Montevideo- 1er.Festival de Jazz de Montevideo) y en Festivales Internacionales como el Festival del Agua de Estocolmo y Festival de Mälmo, ambos en Suecia. Acaba de grabar en vivo con su formación eléctrica (sexteto) un registro para DVD y CD en el ciclo impulsado por AGADU “Autores en vivo”.


Ha sido nominado por los Premios Grafitti en el año 2004, como “Mejor artista solista del año”, en la edición 2007 como “Mejor album de música instrumental” por el CD “Otra Mañana” y en 2010 por su CD ”Susurro montevideano”. En el año 2003 fue nominado al Florencio por su primer trabajo junto a la Comedia Nacional por la música original de la obra de Peter Handke “La hora en que no sabíamos nada los unos de los otros”. Desde hace 25 años viene ejerciendo la docencia en forma ininterrumpida. Muchos de sus alumnos son hoy día músicos con trascendencia en lo profesional. Ahora, Popo Romano se presenta con Gustavo Zecharies, guitarrista que ha investigado una nueva técnica de “tapping’ en la guitarra eléctrica tocando con ambas manos sobre el diapasón. En 1994 emigró a Canadá. A partir de 2005 se especializó en el estudio y ejecución de instrumentos basados en la técnica de “tapping”, como el Chapman Stick y la Warr Guitar. En 2006 participa en el álbum “Stickistas” de Guillermo Cides. En 2006 y el 2008 toca en el Teatro Solis y en la Sala Zitarrosa como músico invitado de Popo Romano. En 2009 funda Krakatoa, nuevo trío de jazz-fusión en Montreal. Discografía de Popo Romano en Ayuí: “Cuarto de música (2000), “Cortinas” (2003), “Otra mañana” (2005), “Susurro montevideano2″ (2010).





-Sábado 20 de noviembre a las 22:30hs y domingo 21 de noviembre a las 21hs en El Museo del Vino (Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz). Reservas: 2908.3430

Celia Abramavicius (00598-2) 628.0783 móvil: 094.581785 abramavi@adinet.com.uy


MSN: laspinturitas@hotmail.com www.facebook.com/celiaabramavicius


www.facebook.com/CeliaAbramavicius-Producciones