Música en Blanco y Negrol!!!


difundiendo toda la cultura popular uruguaya y afines!!!


domingo, 31 de octubre de 2010

Larbanois y Carrero en Florida

LARBANOIS & CARRERO
y toda su banda


 Hora 21:00
Teatro 25 de Agosto

No te lo pierdas!!!

Encuentro de Murga Joven 2010 en escenarios barriales.

Comienza el Encuentro
de Murga Joven 2010.  



Este encuentro es abierto a todas las Murgas en sus diferentes estilos y formas de expresión, integradas por jóvenes que tienen entre 12 y 35 años de edad y que pueden estar formadas a través de conjuntos estudiantiles, barriales, integrantes de institutos culturales, talleres de expresión, cooperativas, etc.
Estos jóvenes comienzan a mostrar su expresión artística en los escenarios barriales con entrada libre y de este "Encuentro" el jurado seleccionara 20 murgas que pasarán a la etapa de concurso a realizarse en el Teatro de Verano "Ramón Collazo" entre el 1 y el 4 de diciembre a las 21.00 horas.

Programa:
- Escenario. Teatro de Barrio Flor de Maroñas
(Manuel Acuña 3099).
- Jueves 4 de noviembre
Hora:
21.00 - Murga Programa Esquinas (invitada)
21.50 - Alicia
22.40 - Partida Limitada
23.30 - A Quemarropa
- Viernes 5 de noviembre
Hora:

21.00 - Rey Bufón
21.50 - Los Perry´s
22.40 - La Milanga Nacional
23.30 - Correla que va en Chancletas
- Sábado 6 de noviembre
Hora:

21.00 - Murga Programa Esquinas (invitada)
21.50 - La Treif
22.40 - Nació de Nalga
23.30 - Arrancá la Cachila
00.20 - La Paupérrima
- Domingo 7 de noviembre
Hora:

21.00 - La Gorda Carola
21.50 - Yo no fui
22.40 - Los Perdedores Ambulantes
23.30 - La Tercera es la Vencida
- Jueves 11 de noviembre
Hora:

21.00 - Comodines
21.50 - La Muñeca de Pierrot
22.40 - Contraseña
23.30 - La Maltratada
- Viernes 12 de noviembre
Hora:
21.00 - Murga CNR (invitada)
21.50 - Glamurga
22.40 - Que nunca falte
23.30 - La Buchaca Murga Pool
- Sábado 13 de noviembre
Hora:

21.00 - Sophie Jones
21.50 - La Tentempié
22.40 - La Improvisada
23.30 - La Fulera
00.20 - Cayo la Cabra
- Domingo 14 de noviembre
Hora:
21.00 - La Chipirón
21.50 - A fruta y huevo
22.40 - La Malcriada
23.30 - La Chamuscada

- Escenario. Museo del Carnaval (Rambla 25 de Agosto de 1825 N° 218 esquina Maciel).
- Jueves 18 de noviembre.
Hora:
21.00 - La Otra Mascara
21.50 - La Perinola
22.40 - Borracha no vale
23.30 - Ta Clavao Murga Dancing
- Viernes 19 de noviembre
Hora:
21.00 - La Virundela
21.50 - La Bacante
22.40 - Sábelo pelo
23.30 - Tuya Nestor
- Sábado 20 de noviembre
Hora:

21.00 - La Turba
21.50 - La Carcajada
22.40 - Foggata y Tuca
23.30 - La Pipona con Juanete
00.20 - La Novia de Canela
- Domingo 21 de noviembre
Hora:

21.00 - Murga Programa Esquinas (invitada)
21.50 - La Nueva Venganza
22.40 - No da Paso
23.30 - Santa Farfala

- Escenario. Anfiteatro del Monte de la Francesa (Lanús 5913 esquina Iturbe).   
- Jueves 25 de noviembre.
Hora:
21.00 - La Murga del Timbó
21.50 - Remurga más Urgente
22.40 - Nuestra Eterna Enamorada
23.30 - Murga Social y deportiva Tate Quieto
- Viernes 26 de noviembre
Hora:

21.00 - Zarto Disparate
21.50 - Murga Programa Esquinas (invitada)
22.40 - Al Pó Acaramelado Murga
23.30 - Murgan Freeman
00.20 - Guarda la Tosca
- Sábado 27 de noviembre.
Hora:

21.00 - El Fuelle del Kürner
21.50 - Bájala por Ruffini
22.40 - Háganse Cargo
23.30 - Chuminga la Pocha
00.20 - Nuay Chance
- Domingo 28 de noviembre.
Hora:

21.00 - Hormigón Armado
21.50 - En dos Panes
22.40 - Dios Momo
23.30 - Harzo Monigote

Actividad Museo Figari



Viernes 5 de noviembre, 19:00 hs.
Dos actividades en conjunto 
“Intemperie” y “Día de Trilla de Pedro Figari”

Inauguración de la primer intervención seleccionada de la Convocatoria "Intemperie".
Intervención artística de Raquel Bessio en los pozos de aire de la sede del Museo Figari (en formación). Esta presentación estará a cargo del Director Nacional de Cultura del MEC, Dr. Hugo Achugar.

Intemperie: Raquel Bessio "Referentes"
El jurado -integrado por el Director del Espacio de Arte Contemporáneo, Fernando Sicco, la Asesora de Artes Visuales de la Dirección Nacional de Cultura, Clio Bugel y el Coordinador del Museo Figari (en formación), Pablo Thiago Rocca- seleccionó dos propuestas que contemplan fundamentalmente la relación integral del hombre con la naturaleza en el pensamiento figariano. 
Raquel Bessio (Montevideo, 1946), materializará en los patios del museo la interdependencia entre la obra artesanal y la naturaleza. Su propuesta apela a la cosmovisión de Figari donde lo natural implica una forma específica de diseño racional utilitario. La creadora vincula la percepción figariana de la naturaleza (fauna y flora) con el concepto de la producción industrial artesanal, incorporando componentes iconográficos de un imaginario precolombino y elementos autóctonos.
 
Raquel Bessio es una artista de destacada trayectoria, ha expuesto individual y colectivamente en Uruguay y el exterior desde 1990 a la actualidad. Vive y trabaja en Uruguay.
 
"Día de Trilla: la restauración de la fiesta"
Presentación del cuadro "Día de Trilla" y su proceso de restauración
“Día de Trilla” es una obra de gran relevancia en la producción figariana, por la calidad y el tratamiento del tema (un baile campestre al atardecer entre grandes parvas de trigo), por su formato y soporte infrecuente y por motivos históricos (figura en importantes catálogos y exhibiciones). Luego de un análisis llevado a cabo por personal especializado de Taller de Restauración de la Comisión Nacional de Patrimonio (MEC), se vio la necesidad de llevar a cabo trabajos de consolidación de la capa pictórica, que acusaba craquelados en diversas zonas del cuadro. Para la fecha se prevé la exhibición de la tela y el registro fotográfico de las distintas etapas del trabajo de restauración, con textos explicativos y didácticos. 
 

Museo Figari (en formación)
museofigari@mec.gub.uy - Tels. (598) 2 915 7065 / 2 915 7256 / 2 916 7031 Juan Carlos Gómez 1427 - Montevideo, Uruguay
 
El Museo Figari (en formación) permanecerá cerrado al público desde el próximo 28 de octubre hasta el viernes 5 de noviembre, con motivo del desmontaje de la actual muestra e instalación de las próximas.
A partir del 6 de noviembre retoma el horario habitual de visitas:
de martes a viernes de 13:00 a 18:00 hs. y los sábados de 10:00 a 14:00 hs.
Visitas guiadas para grupos previa coordinación por el tel. 2916 7031

miércoles, 27 de octubre de 2010

Martín Aquino El Matrero de Walter Serrano Abella y Javier Vaz

COMUNICADO DE PRENSA
La Intendencia de Florida a través de su Departamento de Cultura tiene el agrado de invitar al público  en  general  a  la Presentación del Libro "MARTÍN AQUINO EL MATRERO" de Walter Serrano Abella y Javier Vaz.


La misma se realizará el jueves 28 de octubre a las 20:30 horas, en el Auditorio del CENTRO CULTURAL FLORIDA (Dr. Ursino Barreiro Nº 3418).
  



Comentario:
"Martín Aquino estuvo cerca de un siglo esperando este libro" nos dice en el prólogo César di Candia. Aunque su leyenda se mantenía viva en mil rincones del país, se repetía de boca en boca y se representaba; aunque se decían y cantaban infinidad de décimas y sextillas y se escribían muchas biografías... ninguna había dado con el alma del matrero.

Abella lo logra en este libro luego de casi cuarenta años de una sistemática investigación de documentos, de entrevistar a personas que pudieran aportar algún detalle sobre la personalidad y andanzas de Aquino, de recorrer los lugares por los cuales él transitó.

Walter "Serrano" Abella y su eficaz colaborador Javier Vaz elaboran un relato tan apasionante como cuidadosamente documentado. Nos muestran a un ser humano cuyo coraje y ansia de libertad alimentan la fantasía y llegan a velar su lado oscuro. En el libro están las luces y las sombras referidas con rigor y objetividad pero también se evidencia una mirada comprensiva al matrero que se transformó en mito. 

Primos entre sí


Viernes 29 de octubre
 
PRIMOS ENTRE SÍ
Una comedia de divulgación matemática.


Teatro 25 de Agosto.
18:00 hs.
Entrada libre y gratuita

“Primos entre sí”_ una producción de Facultad de Ingeniería_UdelaR y Polizón Teatro.
 
Invita
Centros MEC_ Sala de Matemática Florida.
Apoya
Dirección de Cultura IMF.

Info:
"Primos entre sí" intenta acercar la matemática desde el juego y el humor, invitando a descubrirla en muchos aspectos de nuestra vida cotidiana.
"Primos entre sí" pretende alertar sobre la necesidad de actualizar la visión de la matemática que trasmite nuestro sistema educativo. Para despertar el interés. Para ayudar a comprender mejor lo que nos rodea y a ampliar los espacios de creatividad y libertad de cada persona.
Desde "Primos entre sí" invitamos a reducir la distancia entre las aulas, y la creación y la aplicación de la ciencia en las fronteras de lo conocido. Abriendo canales de comunicación, derribando barreras mentales e institucionales que mantienen a estos mundos separados y perjudican a toda la sociedad.
No es tarea de hoy para mañana. Pero justamente por eso, porque el camino es largo, urge empezar a transitarlo cuanto antes.

La historia Walter Berrutti, un destacado matemático uruguayo que trabaja en una universidad norteamericana, visita Montevideo invitado a presentar una serie de conferencias sobre educación matemática. Se aloja en casa de su prima. Una prima que en realidad no es tal, sino hija de una amiga de su madre a la que ella quería como a una hermana. Las incidencias del reencuentro con su prima, con quien lo une una relación de años de amistad, atracción, complicidad y familiaridad, se van mezclando con las conferencias de Walter.
Omar Gil

El Sabalero parte de nuestra memoria


MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA
DIRECCIÓN NACIONAL DE CULTURA



Jueves 21
de noviembre de 2010

El Sabalero es parte de nuestra memoria






Hay canciones que forman parte del paisaje sonoro de un país o de una región. No hay ninguna duda que José Carbajal, “El Sabalero”, es el creador de una serie de canciones que están entrañablemente unidas a la memoria del Uruguay. “Chiquillada”, “Yacumenza”, “La sencillita”, “A mi gente”, entre otras, trascendieron a su creador, cuya muerte lamentamos en el día de hoy.


Carbajal nació en Juan Lacaze (Colonia) en 1943.

Su infancia estuvo marcada por la pesca del sábalo y por el trabajo de las fábricas textiles y papeleras en su pueblo. “Las chimeneas altísimas, humeantes, se levantaban por sobre las aguas marrones del Plata, por sobre las interminables dunas donde los pescadores tenían sus chozas, sus botes, sus perros y sus redes tendidas al sol a pocos metros de las gaviotas y los caraos. Y pasando los médanos, un poquitito más allá, en los barrios verdes de plátanos y paraísos, el viento secaba mamelucos y guardapolvos recién lavados”, contó en una autobiografía que escribió para Montevideo portal. Escribió versos desde muy pequeño y en su adolescencia compuso canciones que lo trajeron, guitarra en mano, hacia Montevideo. Y esas canciones lograron, rápidamente, una sintonía muy particular con la gente. Su compromiso social provocó su exilio, donde siguió cantando. De Buenos Aires a España, luego a Francia, México y Holanda. De regreso a Uruguay retomó su contacto con el público que no lo había olvidado. Sus canciones lo mantuvieron tan cerca del país, casi como si no se hubiera ido. Hoy, ante su muerte, imprevista y sorpresiva, quedan sus canciones como parte indisoluble de nuestra memoria colectiva.


Estando en México, en 1984, con desenfado y hasta atrevimiento, Carbajal le escribió una canción a la muerte:



La muerte andaba rondando

quien sabe dónde andará

no me dejes alegría

no te vayas vida mía

que esta puta, vieja y fría

nos tumba sin avisar.

jueves, 21 de octubre de 2010

Se nos fue El Sabalero


Falleció El Sabalero

Este jueves 21 de octubre José Carbajal fue encontrado en su casa de Villa Argentina.

A la edad de 66 años nos deja una rica discografía llena de creatividad, poesía, música y compromiso.

Se estima que la causa de la muerte fue un paro cardíaco. Personal de la seccional de Atlántida trabaja en la zona.

El Sabalero había comenzado la semana pasada un ciclo en el Bar Tabaré y preparaba una gira por todo el interior del país.

José Carbajal nació el 8 de diciembre de 1943 en Juan Lacaze. En 1967 viajó a Montevideo, donde comenzó a realizar presentaciones en peñas folclóricas cantando.

En 1969 grabó su primer LP, titulado Canto popular. Este trabajo tuvo gran éxito en Uruguay y América Latina e incluye éxitos como Chiquillada, La sencillita y A mi gente.

Entre 1970 y 1973 se radicó en Buenos Aires. Durante la dictadura militar en uruguay se exilió en México, Francia y España, de donde fue expulsado. Posteriormente se establece de forma definitiva en Holanda.

El Sabalero regresó a Uruguay en 1984, donde permanece hasta 1992 cuando resolvió viajar nuevamente a Holanda.

DISCOGRAFÍA
Canto popular (1969)
Bien de pueblo (1969)
Canto popular (1970)
Chiquillada (1970)
Octubre (1970)
Abre tu puerta vecino y saca al camino tu vino y tu pan (1972)
Pelusa (1973)
Volveremos (1975)
Colmeneras (1978)
La flota (1983)
La muerte (1984)
Angelitos (1984)
Angelitos vol. II (1985)
Entre putas y ladrones (1990)
Viento en popa (1993)
La casa encantada (1995)
Cuentamusa (1995)
Noche de rondas (2000)
Re-percusión / el 14 (2002)
Me vuela el corazón (2003)
La viuda (2006)

martes, 19 de octubre de 2010

Quien soy... deja Huellas

CONECTADOS

Jueves 21 de octubre. 22 hs.

Vía Bar. Monte Caseros esq. Luis A. de Herrera
 
CONECTADOS

Un Documental de Pulmón Producciones 


lunes, 18 de octubre de 2010

FERNANDO CABRERA Canciones Propias


adelantos del cd

Talleres de Formulación de Proyectos


Talleres de Formulación de Proyectos

Fondo Concursable llama a interesados en participar de Talleres en Formulación de Proyectos.

Se realizará un taller por región los días sábados con una carga horaria de 7 horas.


Para participar debe llenar la solicitud de inscripción e inscribirse en el taller de su región, o del departamento más cercano.


Los cupos son limitados y se realizará una selección de los participantes.


El período de inscripción es del 27 de setiembre al 27 de octubre.




Fechas de los talleres:
27 Noviembre en Tacuarembó
27 Noviembre en Maldonado
04 Diciembre en Colonia
04 Diciembre en Florida
11 Diciembre en Salto
11 Diciembre en Montevideo



Regiones:


Región I / Sureste_ Rocha, Lavalleja, Maldonado y Treinta y Tres
Región II / Noreste_ Rivera, Tacuarembó, Durazno y Cerro Largo
Región III / Noroeste_ Artigas, Salto, Paysandú y Río Negro
Región IV / Suroeste_ Colonia, Flores, Soriano y San José
Región V / Sur_ Canelones y Florida
Región VI / Montevideo




viernes, 15 de octubre de 2010

Cartelera de ediciones Ayui Tacuabe


CARTELERA DE EDICIONES

AYUI / TACUABE

jueves 14 de octubre de 2010


1. Héctor Numa Moraes, recitales

2. Washington Carrasco y Cristina Fernández "En Concierto"

3. "Cesitar", CD "Ambiente familiar" en Café La Diaria

4. Popo Romano en Ciclo Autores en Vivo, AGADU

5. Fernando Cabrera en con/cierto íntimo

6. Diego Azar, CD "Almohadones", recitales

7. Tunda Prada en Cava del Bar Lobo

8. Cuarteto Ricacosa en Museo del Vino

9. Rossana Taddei, recitales

10. Núcleo Música Nueva: Llorenç Barber en Montevideo

11. Luis Bravo y Berta Pereira: "Tamudando en vivo

12. Sergio Aguirre: Gira "En la ruta"


1. Héctor Numa Moraes, recitales

Con su habitual solvencia y calidad, Héctor Numa Moraes, uno de los músicos históricos de nuestro país, continúa con sus presentaciones. A partir de un proyecto de Ayuí/Tacuabé, Numa está próximo a editar un álbum doble en el que ha vuelto a grabar las canciones contenidas en sus tres primeros discos “La alarma/Del amor, del pago, del hombre”, “Canto pero también puedo” y “La patria compañero”. Seráan dos discos -en un solo álbum- que, al igual que ocurría con las dos caras de su primer vinilo, llevarán un nombre cada uno, en este caso: “De muchacho a muchacho” y “El mundo del nosotros”. Contienen hermosas canciones que volverán a ser disfrutadas por las distintas generaciones. Discografía previa en Ayuí: "Norte" (2000), "Numa canta Osiris" (2001), "Numa canta a Carlos de Mello: Desde la piedra mora" (2006), "Almacén de ultramarinos" (2008).
Sábado 23 de octubre. Escuela Rural Colonia Cosmopolita, Colonia.



2. Washington Carrasco y Cristina Fernández "En Concierto"


Un nuevo recital que sorprende y encanta por su exquisitez y profundidad: "Washington Carrasco y Cristina Fernández en concierto". Se presenta en el Plaza, siendo uno de los espectáculos más elogiados y aplaudidos del año. El dúo, considerado dentro de los referentes del canto popular e iberoamericano, estará acompañado por los destacados músicos Fernando Goicoechea (teclados), Sergio Tulbovitz (percusión), Florencia Romero (flautas), Daniel Petruchelli (guitarra) y Miguel Argüello (bajo). Desde el año 1976 se presentan juntos y con rigor creativo ofrecen su vastísimo repertorio en una propuesta que rescata diversas vertientes folclóricas del Uruguay, de la región y de la Península Ibérica. Incluyen textos de Julio Herrera y Reissig, Mario Benedetti, Alfredo Zitarrosa, Fernando Cabrera, Eduardo Galeano, Federico García Lorca, Idea Vilariño, Miguel Hernández, Isabel Parra, Angel Parra, Humberto Megget, entre otros. En este recital aparecerán temas inéditos como "En la frontera" de Isabel Parra y redescubrirán canciones que no fueron interpretadas en vivo junto a nuevas versiones de "Vals de amor" (Alfredo Zitarrosa), "Son de negro" (Federico Garcia Lorca), entre otras. Con 34 años ininterrumpidos de creación e interpretación juntos, se presentan en esta nueva propuesta integradora y abarcativa, música latinoamericana en castellano y canciones gallegas se conjugan en este "En Concierto". Como dice Mario Delgado Aparaín: "Ver y sentir a Cristina y Washington juntos, tan intactos, tan éticamente íntegros, tan cantantes y tan nuestros, es un acontecimiento que emociona y renueva las raíces". Recientemente han sido designados Ciudadanos Ilustres de Montevideo. Discografía en Ayuí: "Nos queda la palabra" (2002), Lembranza (2005), DVD Celebremos juntos 30 años (2009).



Sábado 16 de octubre en el Cine Teatro Plaza. Entradas: en venta en RED UTS, locales Redpagos de todo el país y Palacio de la Música. Tertulia Alta $150, Tertulia Baja Num. $180, Platea Lateral Num. $250, Platea Central Num. $350, Superpullman Num. $450. Financia Visa 2 pagos. Prensa: Iván Castagnello Cel. 099 260578 icastagnello@hotmail.com Mariela Quiroga Cel. 094 048715 marielaq@adinet.com.uy Producción y management: fernandeSproduccioneS. Elbia Fernandes. Móvil: 099 248633 elbiafernandes@yahoo.com.ar fernandesproducciones@gmail.com




3. "Cesitar", CD "Ambiente familiar" en Café La Diaria


Un primer disco de César Martínez pleno de riesgo, humor y swing. Muy buenos arreglos y un excelente núcleo de músicos (Nico Ibarburu, Martín Buscaglia, Coco Fernández, Herman Klang entre otros) que acompañan y visten a una de las propuestas discográficas más originales del año. Canciones, viñetas musicales y hasta un desopilante relato deportivo nos presenta Cesitar, integrante de bandas como Delanuka, Jamón con rusa y Espectro Visible. "Ambiente Familiar" fue producido por Martín Buscaglia y Nicolás Ibarburu.


Dijo La Diaria:
Mientras algunos, muchos, se exprimen el coco para que su disco haga explotar los charts y los llene de billetes cual rico MC Pato, Cesitar hace un disco familiar. ¿Pero quien es Cesitar? Creo que lo más acertado sería decir que es el niño que vive en Cesar, y así la cosa es más fácil, porque Cesar, es Cesar Martínez, es la voz que escuchamos en canal 5 como locutor, fue el cantante de Delanuka, Luz Roja y otros muchos proyectos grandes y pequeños como Jamón con Rusa, Alineación y Balanceo y algún otro más. Ambiente familiar es su desfachatado primer disco solista donde da rienda suelta al humor y la diversión de él y quien lo escuche. Si reflexiona en comprarlo, evite buscarlo en la batea de su disquería amiga, pregunte directamente al vendedor, no hay clasificación que lo albergue.

Dijo Búsqueda:
En su primer disco solista, César Martínez —un gran vocalista y locutor que pasó por varios grupos de rock— pone toda la carne en el asador. Y el asado le sale a punto. Puede que haya discos que sean mejores, pero ninguno va a tener la generosidad, la sensibilidad y la ternura con que está hecho este Ambiente Familiar.



"Se trata del primer disco solista de un creador acústico todoterreno, que se pasea con frescura, encanto y descaro por composiciones propias, versiones inéditas de Antolín, y piezas magistrales como Arrascatá, parodia de relato futbolero vernáculo que es parte del talento prodigioso y desdoblado en mil voces y matices tímbricos de un artista vocal como pocos". (Soledad Bauzá)

Acompañan a Cesítar: Luis J. Martínez (batería), Herman Klang (teclado), Marcos Abramovich (guitarra), Nacho Echeverría (bajo).


Sábado 16 de octubre a las 22hs en Café La Diaria (Soriano 770). Entradas 100$. Tel. 29000808. www.myspace.com/cesitarmartinez



4. Popo Romano en Ciclo Autores en Vivo, AGADU

Popo Romano continúa celebrando sus 35 años como músico profesional y presentando su CD para Ayuí "Susurro montevideano" -recientemente nominado como "Mejor Álbum de Música Instrumental" en la edición 2010 de los Premios Graffiti-. Este es el 4º trabajo que Popo realiza para Ayuí para la serie “Sin palabras”. Todos los temas son de su autoría. Con una formación acústica y un sonido particularmente montevideano, este CD fue grabado en vivo el día 19/3/09 con entradas agotadas, durante el ciclo Marzo Jazz, organizado por el Sodre en el Auditorio Nelly Goitiño (Montevideo). Ahora, Popo Romano se presenta en el Ciclo Autores en Vivo, en donde el músico graba CD y DVD. Discografía: "Cuarto de música (2000), "Cortinas" (2003), "Otra mañana" (2005).

Jueves 21 de octubre a las 21hs en Sala Blanca Podestá, AGADU (Canelones 1122) acreditándose a autoresenvivo@.com Próximas fechas: Jorge Nasser (18/11), Daniel Drexler (2/12) y Federico Lima (16/12).


Celia Abramavicius (00598-2) 628.0783 móvil: 094.581785 abramavi@adinet.com.uy

MSN: laspinturitas@hotmail.com www.facebook.com/celiaabramavicius

www.facebook.com/CeliaAbramavicius-Producciones





5. Fernando Cabrera en con/cierto íntimo


Gran expectativa ha generado la inminente aparición del nuevo disco de Fernando Cabrera llamado "Canciones propias". Un puñado de excelentes canciones, pertenecientes a diferentes autores uruguayos a los que se les rinde tributo, son transformadas por Cabrera a su estilo. Interacción de ritmos, géneros y épocas, todo unido en torno a la expresividad notable de este fino artista. A “la manera Cabrera” y con admiración por la música “propia”, se versionan canciones históricas de la música uruguaya. Ahora, Fernando Cabrera se presenta con su guitarra en "Somos sonido".


Viernes 15 de octubre a las 21:30hs en Somos Sonido (Baldomir 2420). Tel. 27097214. www.somossonidos.com



6. Diego Azar, CD "Almohadones", recitales


Dijo la prensa:

"Sus búsquedas lo llevan a veces a territorios por que pasaron otros "raros", pero no son una recreación de viajes anteriores: por momentos bucea más hondo en la historia que muchos "folcloristas" de los años 60, y usa herramientas de un jazz poco frecuentado en estas tierras, especialmente desde que se instaló una tecnocracia pasteurizada y velocista. ( ) Hace mucho que no escuchaba un disco de debut en el que se notara, como sucede en Almohadones, una comprensión inteligente de que elegir timbres instrumentales puede ser una parte crucial del proceso creativo". (Marcelo Pereira)


"Provoca felicidad el surgimiento de una nueva manera de hacer música. ( ) Para Diego Azar todo está por inventarse. ( ) Cuesta creer que Azar extrajera de su ser con toda naturalidad ese embrión de cumbia tecnotrónica, o esas piezas folclóricas cuasi futuristas pobladas de modernos arreglos o giros idiomáticos hacia e jazz, el rock o la bossa nova, cuesta creer que haya expelido "de una" estos hijos antirrutinarios y maravillosos. ( ) Un disco lleno de ideas nuevas y tiros por elevación". (Leonardo Scampini).


“Es una de las más gratas sorpresas de la música uruguaya de tiempos recientes”. (Guilherme de Alencar Pinto).

A Diego Azar (voz, tiple, guitarra eléctrica y española), lo acompañan Pablo Rey (guitarra eléctrica y tiple), Gerónimo de León (batería), Federico Sallés (sintetizador, saxo tenor y soprano), Diego Balseiro (bajo eléctrico y contrabajo), Santiago Lorenzo (guitarra española y bandoneón), Ignacio Irigaray y Martín Rocamora en sonido.


-Viernes 15 de octubre a las 21:30hs en el Teatro de la Asociación Cristiana de Jóvenes (Colonia 1870)
-Sábado 16 de octubre a las 22hs en Kalima (Durazno y Jackson)
Prensa - Gabriela Judeikin prensagabrielaj@adinet.com.uy 099 972 402



7. Tunda Prada en Cava Bar Lobo

El polifacético artista Tunda Prada, vuelve a presentarse con un espectáculo renovado en la Sala Zitarrosa. Obtuvo el primer premio a la mejor canción en el festival de la Paz en 1983, el Primer Premio Yamaha Music Quest en 1994 y el primer premio en el Festival de Maricá Río de Janeiro, Brasil (1994). Es cofundador de las revistas El Dedo y Guambia, creador de su isotipo "el indio", y el "Flaco Jesú" entre otros personajes. Publica para las revistas "Guambia", "Caras y Caretas" y colaboraciones esporádicas en otros medios locales y del extranjero. Lleva adelante el Taller de Caricaturas e Historietas, junto con Fermín Hontou "Ombú", desde 1992. Produce spots de animación para TV, web y multimedia. Ideó, dirige y conduce el programa de TV "La mano que mira" (dedicado a la difusión de dibujo de autor. Premio Tabaré en el 2001, 2004, 2006 y 2007). En el año 2002 recibió el Premio Morosoli de humor gráfico y caricaturas y el premio Barakaldo de humor "nuevas tecnologías", España. Ahora se presenta en formato trío. Recorrerá temas de sus cuatro discos y presentará canciones nuevas, que formarán parte de su próximo trabajo discográfico. Discografía: "Tunda" (Ayuí), "Linyera" (Sondor), "Tuc!" (Ayuí) y "La mezcla" (Ayuí).



Viernes 15 de octubre a las 21:30hs en Cava del Bar Lobo (Coronel Mora y Montero). Capacidad limitada. Reservas 2711 2527.



8. Cuarteto Ricacosa en Museo del Vino


Cuarteto Ricacosa (“Mejor Álbum de Tango” en los Graffiti 2009 por su disco “Bien parejito”) ha editado su nuevo CD “Cimarrón”. El cuarteto Ricacosa, integrado por jóvenes instrumentistas, explora los sonidos de la guitarra criolla en su mixtura con el lunfardo contemporáneo y el de antaño. Un recorrido por estilos criollos que el Cuarteto recupera, reinventa y crea, tejiendo hilos que trascienden barreras generacionales, "Cimarrón" surge de una investigación de las raíces de nuestra música resignificando a través del sonido de las guitarras y las letras el sentido de la libertad, de pertenencia y de identidad. Alberto Mastra, Mario Núñez, Julio Cobelli, entre otros destacados artistas, además de composiciones propias, aportan para este esperado "Cimarrón". El grupo que ha sorprendido a la crítica y al público uruguayo vuelve con su música trayendo la riqueza de la tradición y la osadía de lo nuevo. Después de una función a teatro lleno en Sala Zitarrosa y de un exitoso ciclo en Café La Diaria, continúa acercando temas de su CD "Cimarrón", de discos anteriores y músicas inéditas.



Viernes 15 de octubre, lunes 25 de octubre y todos los lunes de noviembre a las 22hs en el Museo del Vino (Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz). Reservas: 2908.3430 (se reservan hasta las 21.30hs). Cubierto artístico 100 pesos. Contacto: Tamara del Castillo / 094150358 - Adrián Minutti / 094151335. Video promocional: http://www.vimeo.com/10566570. Link cortes Cimarrónhttp://www.tacuabe.com/cuarteto-ricacosa/cimarron/
Web / Blog http://www.myspace.com/cuartetoricacosa




9. Rossana Taddei, recitales


Rossana Taddei presenta "Minimalmambo proyecto acústico". Rossana Taddei + Gustavo Etchenique con canciones de “Feliz” (Aqcua, 2009), “Sic Transit” (Ayuí, 2009) y trabajos anteriores. Rossana nació en Uruguay en 1969 pero luego residió 11 años en Suiza, en sus canciones se perciben la fusión de folk,pop, jazz, rock. Con Minimalmambo presenta en formato acústico junto al percusionista Gustavo Etchenique, canciones de "Sic transit", "Feliz" (ambas producciones del 2009) y algunas de discos anteriores+canciones nuevas de su próximo disco donde musicaliza poesía del Cantón Ticino (Suiza) en versiones "minimalmambo". “Histriónica, excelente compositora e intérprete y dueña de una voz extraordinaria, Rossana Taddei seduce al público con su talento y carisma”. “Lúdica y sutil, showwoman de estirpe,todo lo que encierra su maletín le sirve para guardarse en una cajita al público”. Durante los meses de abril, mayo y junio Rossana realizó una gira internacional presentándose en Suiza y España. El 24 de junio retorna a Suiza donde cierra la gira europea con un recital en las Naciones Unidas, sede Ginebra. Apenas regresaron de su gira europea se presentaron en la Experimental de Malvín el 24 de julio, a sala llena, y partieron para Ecuador, donde se presentaron por primera vez en el III Encuentro Internacional de Canción de Autor. Repitiendo el éxito, ahora Minimalmambo se presenta en El Tartamudo y en El Escaparate, Sauce.
-Viernes 15 de octubre a las 22hs en El Tartamudo (8 de octubre 2543). Reservas: 2480 4332. Entradas: $150. Venta de entradas de miércoles a domingo desde las 19 horas.

-Sábado 23 de octubre en Centro de artes El Escaparate, Sauce (Av. Artigas y Vicente Ponce de León). Reservas: 294 2723 www.myspace.com/rossanataddeimusicwww.myspace.com/rossanataddeimusicpoetaswww.mx3.ch www.myspace.com/etchenique www.lacuarta.com.uy Prensa / Gabriela Judeikin prensagabrielaj@adinet.com.uy 099 972 402 Producción / Gustavo Zidan 098 924 833 gzidan@lacuarta.com.uy www.lacuarta.com.uy (feliz)




10. Núcleo Música Nueva: Llorenç Barber en Montevideo


Dentro de una gira sudamericana, se presenta por primera vez en Montevideo una de las más relevantes figuras de la experimentación artística en España, el compositor valenciano Llorenç Barber. El evento protagonizado por Llorenç Barber constará de tres partes. Primera: presentación del reciente libro escrito en colaboración con Montserrat Palacios: "La mosca tras la oreja. De la música experimental al arte sonoro en España. Segunda: bajo el título "Del sonar como arte público y contextual" expondrá sus diferentes líneas de acción "campanas, músicas conceptuales y desmesuras nocturnas", con ejemplos grabados en sonido e imagen. Tercera: estreno uruguayo de dos de sus piezas de "música hablada": "Fu, fu, fugaz, fuga fónica, para una vo, voz muy so, so, so solita" y "Breve ensayo sobre la célebre cuestión del tiempo". Barber, nacido en 1948, licenciado en Historia del Arte, posee una larga trayectoria como compositor, como intérprete, y como musicólogo. Impulsor de algunos de los movimientos más renovadores de la España de las últimas décadas, ha desarrollado una intensa labor al frente de grupos como "Actum", "Taller de música mundana", "Eco-grupo" y el "Flatus vocis trio" (aquí, junto a Fátima Miranda y Bartolomé Ferrando). Ha trabajado la voz y la ha hecho interactuar con conjuntos de campanas, y ha llevado a cabo una extensa trayectoria como creador de eventos en entornos urbanos, con composiciones que integran todos los campanarios de cada ciudad puesta a sonar y otras iniciativas inusitadas. El evento se realiza en colaboración con el CCE.
En 2010, el Núcleo Música Nueva de Montevideo cumple 44 años de actividad ininterrumpida, y esto lo convierte en una de las instituciones más antiguas del mundo, entre las especializadas en la difusión de la música culta contemporánea. Fundado en 1966, el Núcleo se ha abocado a esa tarea de difusión, a través de la realización de conciertos instrumentales y vocales, jornadas de música electroacústica, de video y de exhibición de partituras, seminarios, talleres, conferencias y encuentros, en los que han participado tanto músicos uruguayos como de numerosos otros países. Gracias al enfoque militante de la actividad de sus integrantes y colaboradores, la entrada a las actividades del Núcleo ha sido casi siempre gratuita, y ha constituido una invalorable fuente de información y formación para sucesivas generaciones de jóvenes músicos. El Núcleo Música Nueva está actualmente integrado tanto por compositores como por intérpretes, y funciona como un colectivo que rota en las tareas de organización.



Jueves 21 de octubre a las 19:15 hs. en el Centro Cultural España (Rincón 629). Entrada libre.
(sic transit)



11. Luis Bravo y Berta Pereira: "Tamudando en vivo"


Poesía, música y arte visual se vinculan en esta presentación registrada en vivo en 2009. El poeta y crítico Luis Bravo (que ya había grabado para la serie La Palabra de Ayuí su "Árbol veloz") y Berta Pereira, realizaron este espectáculo en el ciclo "Esto pasa por la voz" en la Sala Zavala Muniz. Un contundente poeta contemporáneo y una excelente compositora e intérprete, en una vanguardista obra multimedios. Coedición con Yaugurú. El DVD se presenta en Recital-performance del poeta Luis Bravo (textos, voz) junto a Berta Pereira (voz, clarinete, percusión), acompañados por los músicos Alejandro Tuana (voz, guitarras), "Pollo" Píriz (kalimba, bajo-tambor). Participan: Daniella Pássaro (danza), Perezvila (arte visual), Leonardo Barzelli (diseño sonoro), Víctor Guichón (iluminación).



Viernes 29 de octubre a las 19:30 hs en el Centro Cultural de España (Rincón 629). Entrada libre (con números que se entregan a las 18:30hs). Contacto: 099579287.



12. Sergio Aguirre: Gira "En la ruta"

Sergio Aguirre, ingeniero agrónomo salteño, siempre alternó sus pasiones como profesional del campo y como músico. Guitarrista, compositor de canciones, música para teatro y murga, es seguidor de distintas corrientes del folclorismo local, pero también admirador de vanguardistas como Jorge Lazaroff, con quien estudió. Esto convierte a su música en una feliz conjunción de estilos en donde vanguardia y tradición se reúnen. Con tres discos ya editados con el grupo "Deti", ha actuado dentro de distintos emprendimientos del MEC como "De todas partes vienen" y Boliches en agosto". El MEC seleccionó su proyecto "En la ruta", que ahora edita Ayuí, para apoyarlo en una gira de difusión por el interior del país. Contacto: 098763533.



Gira "En la ruta": viernes 8 de octubre a las 21hs en el Auditorio Municipal (Av. Cnel. Carlos Lecueder 624), Artigas. Sábado 9 de octubre a las 20:30hs en el Salón de Actos del Municipio (Av. Artigas 750), Bella Unión. Lunes 1º de noviembre a las 21hs en El Ánden (19 de abril y Julio Delgado), Salto. Sábado 23 de octubre a las 20:30hs en el Auditorio Casa de la Cultura (Leandro Gómez 852), Paysandú. Viernes 5 de noviembre en Fray Bentos (lugar a confirmar). Sábado 6 de noviembre en Young (lugar a confirmar). 


miércoles, 13 de octubre de 2010

Rada FAN pa los amigos


Rada FAN pa´los amigos



Ruben Rada presenta "FAN pa´los amigos" su nuevo álbum. 
Por primera vez desde los inicios de su carrera de embajador del candombe en el mundo deviene en interprete de aquellas canciones en español que le hubiera gustado componer.

..."estoy muy feliz porque volví a ser el grone Rada 'interprete' y lo hago con todo el amor del mundo, ojala que les guste a todos, soy FAN de todos los que grabe"

FAN es el disco en el que Rada versiona a autores de las dos orillas que lo fanatizan.


Este gran referente de la música popular uruguaya se presentará con su banda completa además de contar, para este show, con varios artistas invitados entre los que estarán: La Calenda Beat, Fernando Cabrera, Tabaré Cardozo, Ana Prada, Mandrake Wolf, Jorge Nasser y Gustavo Cordera.

Sábado 23 de octubre, 21 hs.

Entradas en venta en locales Abitab ($U 270 platea alta s/num., $U 320 platea baja s/num. y $U 420 platea baja numerada).

http://glamityartes.com/rubenrada/

martes, 12 de octubre de 2010

Primer Concurso de Proyectos para Documentales sobre Escritores Uruguayos



Bases Primer Concurso de Proyectos
para Documentales
sobre Escritores Uruguayos,
Mario Benedetti

1.- Condiciones Generales para la Participación.
Los participantes en esta convocatoria, ya sean personas naturales o extranjeras con más de 5 años de residencia en el país, podrán presentar sus proyectos a concurso. Cada concursante podrá presentar un máximo de 2 proyectos propios y necesitará contar con un productor a la fecha de su inscripción.

El proceso de inscripción tendrá una sola modalidad:

Las 4 copias requeridas de las obras o proyectos enviados al concurso deben ser embaladas en un solo paquete y remitidas por correo certificado o entregadas personalmente en la sede de la Fundación Mario Benedetti, sita en Canelones 1130 (entrepiso).

En todos los casos se verificará que el matasellos o guía de correo y el sello de recibido en la dirección de la Fundación, en los horarios de lunes a viernes, de 10 a 17 horas, no pueden ser posteriores al día 29 de octubre de 2010. El día 24 de noviembre de 2010 se comunicará los cinco proyectos finalistas, para presentarse a un pitching de 15 minutos ante el Jurado del Concurso, a realizarse durante el Festival Atlantidoc, el día 2 de diciembre de 2010. El fallo del Jurado se dará a conocer el día 3 de diciembre de 2010, en acto público.

2.- Objetivo.

Premiar con recursos para la coproducción al mejor proyecto de documental, sobre un escritor uruguayo, fomentando el registro artístico de nuestros creadores literarios de todos los tiempos. El énfasis temático debe ser identidad, expresiones culturales, memoria, imaginarios de nuestra sociedad y acercamiento a la obra de nuestros escritores. Pretende, además, motivar a los distribuidores locales e internacionales para la compra y difusión de obras nacionales de calidad.
3.- Premio.

Se otorgará un único premio que será de U$S 30.000 (treinta mil dólares americanos) y se entregarán en tres etapas: U$S 5.000 a la firma del Contrato y pre-producción, U$S 20.000 al comienzo del rodaje y U$S 5.000 a la entrega del documental terminado, en una copia DVD y otra HD Cam.

La duración de cada proyecto no podrá ser menor a 26 minutos ni mayor de 90 minutos. El formato final deberá ser en HD.

Si el documental no se terminara en los plazos establecidos en el Plan Financiero se deberán devolver los fondos asignados por concepto de rodaje, en su totalidad. Si el documental recuperara, por concepto de su exhibición y/o difusión en Uruguay el premio recibido por la Fundación Mario Benedetti, el titular del mismo deberá devolver un 20% del premio, en un plazo máximo al año de su primera exhibición. Estos recursos aumentarán los fondos destinados por la Fundación al Concurso que nos ocupa.

El productor del proyecto ganador podrá acudir a otros fondos y coproductores que no contradigan los principios de la Fundación, dejando constancia siempre, en los créditos de inicio del documental, el aporte fundamental del Concurso de Proyectos de Documentales de la Fundación Mario Benedetti.

4.- Descripción.

Cada proyecto postulante al Concurso deberá presentar:

-   Carátula: nombre del proyecto, datos de contacto del postulante e información sobre antecedentes en lo relativo a su formación.
-   Sinopsis, de 1 página (de qué se trata la película)
-  Tratamiento, de 6 páginas como máximo (de que manera piensa contar la historia)
-   Motivación, de 2 páginas como máximo (por qué quiere realizar esta película)
-   Presupuesto, en dólares, de la producción del proyecto
-   Plan financiero
-   Plan de rodaje estimado
-   Bio-filmografía del realizador y del productor
-   Ficha técnica del documental
Se aceptarán materiales de apoyo como fotos, presentaciones en video (trailer y tiser), cartas intención, etc., debidamente presentados.

El participante deberá adjuntar al proyecto una copia impresa de los siguientes documentos, claros y legibles, organizados y anillados en el siguiente orden:

a. Fotocopia ampliada al 150% del documento de identidad del productor del proyecto.

b. Dirección postal completa del productor, incluyendo e-mail y teléfono de contacto.

c. Si es un estudiante avanzado de cursos de cine y audiovisual deberá presentar un DVD con copia de alguna obra que lo acredite como realizador de documentales.

d. Cesión de derechos del autor o autores, si se trata de la adaptación de una obra o investigación previa, sea literaria o audiovisual.

5.- Jurado.

Estará integrado por tres miembros idóneos en producción literaria y audiovisual y será designado por el Consejo Administrativo de la Fundación Mario Benedetti. En esta primera edición del Concurso serán: Jorge Denti (realizador de documentales), Alicia Torres (crítica y ensayista literaria) y Ricardo Casas (realizador y productor de documentales).

6.- Apoyos.

AGADU (Asociación General de Autores del Uruguay) contribuirá con los costos de la música del documental, tanto de la composición como la ejecución y grabación, siempre que esté a cargo de músicos socios de la institución.
Otros apoyos están en gestión, tanto para la producción como difusión del documental ganador.

7.- Excepciones.

La inscripción implica la total aceptación de estas disposiciones por parte de todos los participantes. La interpretación de las mismas será competencia exclusiva de la Fundación Mario Benedetti.

 

Diego Azar - Almohadones Gira Nacional

Madrugada Café - Claudio Rimbaud

Eduardo Mateo homenaje a sus 70 años

"Ser Uruguayo" - por: Pacha - Letra: Miguel Bufante, Musica: Nicolas Soria.

Cabrera para ver. Documental: El tiempo en un cartel

Mauro Sarser estrenará próximamente El tiempo en un cartel un documental sobre Fernando Cabrera, concebido y dirigido junto a Marcela Matta, el trabajo sobre el músico uruguayo cuenta con el apoyo de Socio Audiovisual (de la Intendencia Municipal de Montevideo) y de BuenCine Producciones, que a la postre será su distribuidor (espermos que muy pronto!). Hace unos años que estos egresados de la Escuela de Cine del Uruguay (y fanáticos del autor de Viveza entre otros grandes trabajos) comenzaron a registrarlo en vivo con la intención de realizar un DVD. Fue el propio Cabrera, quien les abrió las puertas de su casa y les dio carta libre para el proyecto, además de ir construyendo el relato, diálogo y temas incluidos. "No es una biografía ni un makin off", aclara el realizaro. "La obra de Fernando Cabrera rompe con la lógica de las cosas y sería un desatino armar un documental con una estructura convencional". Para comprender a qué se refiere, se puede mirar el trailer que incluimos. La dupla Sarser-Matta cuenta entre sus antecesores con un documental sobre la filmación de la película: "El viaje hacia el mar" y tiene también el registro de la gira Todo un país, de Jaime Roos, así como de Hermano te estoy hablando, en el Teatro Solís.

Jose Saramago y los niños

Lara

Que difícil se me hace dibujarte el rostro
en el vacío perfumado de tu entorno
(claro que te imagino)
(claro que no alcanza la belleza)
el trazo más delicado
recorre tu pequeña silueta, aún en formación
(si te veo correr hacia mi)
(si te envuelvo en mis brazos)
pequeña gema
partícula de amor
recogida en el regazo cálido de tu madre
(si te veo danzando en el vientre)
(si te veo susurrando)
como un diamante
como un garabato
como una gota madura
que pronto será almíbar en nuestras manos
será el sol de futuras mañanas
eclipse de nuestras vidas.

(poema en: Nueva Literatura de Habla Hispana 2009)
Sergio Blanché
(finalista en el XXII Certamen Internacional de Poesía y Narrativa Breve 2008)

fotos y poemas en:
http://acerasdelalma.blogspot.com/