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8 de agosto: CANIBAL
TROILO + LUIS DI MATTEO
CANÍBAL
TROILO es un colectivo de neotango
que transita por el arrabal moderno desde una perspectiva intemporal. Pasajeros
de la nave del presente, buscan reinventarse musicalmente dentro del legado
histórico rioplatense. Las canciones bucean en las raíces del tango y la
milonga, y son fusionadas con el jazz, el funk y la electrónica, inyectándole a
los estilos orilleros una fuerte dosis de contemporaneidad.
Hugo
Rocca (voz), Popo Romano (bajo), Fernando Luzardo(violín), Fernando Calleriza
(guitarra y beats), Ferchi” Díaz (guitarra y coros). Invitados: Tabaré
Cardozo(voces), Martín Ibarburu(batería) y Líber Galloso
(saxo).
LUIS
DI MATTEO es un virtuoso bandoneonista y compositor especializado en tango y música clásica
y uno de los músicos y autores uruguayos de mayor trascendencia internacional.
Se forma en Uruguay (junto a la orquesta de César Zagnoli) y en Argentina
(Héctor Stamponi). Edita varios discos con distintas formaciones (Estudio para
tres, Tango en blue jeans, Proceso, Monologando, Rumbo al cenit, Latitud 55) y a
partir de 1983,
a través del sello Jaro de Alemania comienza una sólida carrera
de compositor e invitado a Festivales de Jazz y Música Clásica y a colaborar con
el Conservatorio de Música de Detmold (Alemania). Compone música para películas
(“Los dueños del silencio”) y desde 1986 comienza a dar conciertos
de solos de bandoneón. Es uno de los pocos bandoneonistas, que a través de los
años perfeccionaron su técnica de una manera extraordinaria, que deja sonar a
este difícil instrumento como toda una orquesta. El primer resultado es el CD
de solos de bandoneón: "Por Dentro de Mi" (1988). Sus últimos
proyectos han sido con actuaciones con y para Orquestas Sinfónicas como la de Uljanowsk, la del
SODRE y para quintetos de cuerdas, de saxos, etc, logrando fama y
reconocimiento en el mundo clásico a través del Schleswig Holstein
Musikfest de Alemania. Sus
últimas presentaciones en Montevideo fueron a través del Festival TANGOvivo y han servido para la presentación de
su disco “Iceberg” (2010) y en ésta edición,“No está todo perdido” (2013), editados por el sello Perro
Andaluz.
Astor
Piazzola llego a decir de él: "Me
gusta mucho Di Matteo.…Uno tiene que ser uno mismo para poder crear, y Di Matteo
es Di Matteo. Por eso considero que es el músico mas importante del Uruguay".
("El País", Montevideo - 22.5.89).
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9 de agosto: MALAJUNTA
+ Sexteto FLORO COBELLI
Invitados:
Ricardo Olivera, Olga Delgrossi, Gabriela Morgare
MALAJUNTA se acerca al tango desde un ángulo
diferente, tomando los grandes clásicos ya no como piezas encerradas en el
género, sino como canciones valiosas de por sí. Desde la poética y la música
abordan ese reto con un repertorio clásico y piezas actuales, con autores como
Alejandro Dolina, Fernando Cabrera y el propio Jorge Alastra (“Tango de
Montevideo”)
Adriana
Filgueiras (voz), Jorge Alastra (guitarra), Juan Rodriguez
(violoncello)
Sexteto
FLORO COBELLI: es un homenaje a la
figura de Floro Cobelli, músico, docente y padre de quién es actualmente una de
las más importantes guitarras del Río de la Plata. Para la ocasión ha
convocado a cinco de sus colegas, que acompañarán en ese formato a seis de las
voces más representativas del ámbito local.
Julio
Cobelli, José Planchón, “Poly” Rodriguez, Carlos Gómez, Eduardo Vila, Gabriel
Federico en guitarras y guitarrón; y las voces de Ricardo Olivera, Ledo Urrutia,
Francisco Falco, Analia Perez, Gabriela Morgare y Olga Delgrossi
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10 de agosto: FANGO
+ ESCALANDRUM (arg)
FANGO trata de explorar la improvisación en
el Tango, acercándolo a lo jazzístico pero sin perder la esencia de los fraseos
y las texturas características del género. El grupo aporta además nuevas
composiciones, que son la base de su repertorio, en el que no faltan algunos
clásicos del tango como del jazz
Alvaro
Pérez (guitarra), Clarisa Prince (piano), Guillermo Hernández (bajo), Sebastián
Eulacio (bandoneón)
ESCALANDRUM se forma en 1999. El nombre del grupo surge de la
combinación de escalandrún (una especie argentina de tiburón
que “Pipi” pesca con su padre Daniel -actividad
familiar iniciada por su abuelo Astor-), y drum (traducción de “tambor” en inglés).
Con catorce años de trayectoria, el grupo lleva editados seis álbumes de
música original, “Bar los amigos” (2000), “Estados Alterados” (2002), “Sexteto
en movimiento” (2004), “Misterioso” (2006), “Visiones” (2008),
“Vèrtigo” (2013) y el homenaje a Astor Piazzolla; “Piazzolla plays Piazzolla”
(2011). El sexteto ya llevó su propuesta artística a más de 40 paísesen el mundo. Presentándose en
los más destacados auditorios de los 5 continentes. Ese año también llega la
nominación a los Latin Grammy
awards en la categoría Mejor Álbum Instrumental, compartiendo terna con Chick Corea y Al
Di Meola. Como resultante de 14 años de trabajo y del éxito del
proyecto“Piazzolla plays Piazzolla” fue premiado por partida triple en
los premios Gardel (los más importante de la música
argentina), “Mejor álbum de Jazz”,
“Mejor álbum del año” y “Gardel de Oro”. Este premio lo han recibido grandes de
la Música
Popular Argentina como Mercedes Sosa, Luis Alberto Spinetta,
Charly García o Fito Páez.
Daniel
“Pipi” Piazzolla (batería), Nicolás Guerschberg (piano), Mariano Sívori
(contrabajo), Damián Fogiel (saxo tenor), Martín Pantyrer (clarinete bajo y saxo
barítono), Gustavo Musso (saxos alto y soprano)
